20 лет Школе драматического искусства Театра Марка Вайля «Ильхом»! 33-й сезон - 2008-2009 Фестиваль Школы драматического искусства Театра Марка Вайля «Ильхом»
«Он пришел к нам вместе с дождем. Мы все удивились, когда он пришел. Но шел дождь, и мы решили, что приход этого человека – тоже добрый знак». «Глиняные буквы, плывущие яблоки»Сухбат Афлатуни
Постановка – Антон Пахомов Инсценировка – Антон Пахомов, Оксана Хрипун Сценография – Василий Юрьев Композитор – Артем Ким Хореография - Акмаль Хасанов Видеоарт – Николай Леонов
Действующие лица и исполнители:
Абдулла – Денис Бойко Муса – Бафо Хабибов Иван Никитич – Алексей Писцов Новый Учитель – Георгий Кобылин Старый Учитель – засл.арт.РУз Сейдулла Молдаханов, Сайфитдин Милиев Марьям, Водовоз – Христина Белоусова Дервиш – Дурен Казак
Золото - Хамдам Разаков, Фарход Эркинов Мать Золота – Алина Алимова Сабир – Шамиль Ибрагимов Ойниса – Алина Цимерман
Председатель – Вячеслав Цзю Ханифа-апа – Зинаида Мелконян Участковый – Тимур Нартаджиев Агроном – Ян Добрынин Водовоз – Христина Белоусова Люди в черном – Шерзод Игамназаров, Акмаль Хасанов
Древние жители села – участники спектакля
Премьера состоялась 11 октября 2008 Продолжительность спектакля – 2 часа 45 мин (с антрактом)
Первая полномасштабная режиссерская работа ведущего артиста театра «Ильхом», дважды Лауреата Премии «Ильхом» им.Марка Вайля 2008 года (номинации «Приз зрительских симпатий» и «Лучший артист года») Антона Пахомова по повести-притче замечательного ташкентского автора, Лауреата Первой Премии литературного конкурса «Русская книга» Евгения Абдуллаева (Сухбата Афлатуни) - «Глиняные буквы, плывущие яблоки».
Антон Пахомов – безусловный лидер. Талантливый, думающий артист – ведущий артист театра. Все это так. Пожалуй, легче назвать спектакль театра, в котором Антон не занят, чем перечислить все спектакли, в которых он играл и играет центральные и главные роли. Но есть еще одно качество у этого одаренного человека – режиссерский склад ума. Это его качество не осталось не замеченным его Мастером – Марком Вайлем. И поэтому он потихоньку «внедрял» его в режиссуру, в педагогику – поручая режиссуру сценических читок современных пьес разных стран мира и назначая ассистентом режиссера последних проектов Мастера. Он мечтал о том, чтобы Антон «родился» и как режиссер. В октябре нам предстоит увидеть первый режиссерский опыт Антона Пахомова, который для этого выбрал очень непростой, но потрясающе интересный материал – повесть-притчу гениального человека, молодого ташкентского автора, друга нашего театра, философа и поэта Сухбата Афлатуни (Евгения Абдуллаева). Рождение спектакля происходит сейчас. Каждый день выпускники 6 Студии Школы драматического искусства Театра Марка Вайля «Ильхом» погружаются в мир героев повести, придумывают этюды, рождают характеры героев. Что и как ЭТО будет мы с вами сможем увидеть очень скоро – в октябре 2008!
Антон Пахомов сценическое пространство театра «Ильхом» профессионально начал покорять, еще учась на втором курсе Школы драматического искусства театра «Ильхом». Его первой ролью стал 14-летний принц Бугрелла в «Короле Юбю» Жарри, затем также, еще в Школе состоялся ввод на роль Жениха в «Мещанской свадьбе»Б.Брехта. Далее им сыграны: один из Онегиных, перевоплощающийся то в Дон Жуана из «Каменного гостя», то в Змия из «Гавриилиады» в «Свободном романе» А.Пушкина; загадочный, ранимый, жесткий, артистичный Симон в «Братьях и Лизе»А.Казанцева; дерзкий и изворотливый Бирон в «Бесплодных усилиях любви»В.Шекспира; Пилон в «Квартале Тортилья-Флэт»Д.Стейнбека; Поэт, фильммэйкер в «Подражания Корану»А. Пушкина; Зашибенец в «Портрете мадмуазель Таржи» Ивана Елагина. Роли и отрывки в "Рождественских Вечерах" театра 1998-2002 и сценических читках 2006-2008. Роли последнего времени: Кузьма Николаевич Хирин в «Лаборатории доктора Чехова»А.Чехова, Нежданов Александр Васильевич, художник; второе его имя – псевдоним Усто - «Радение с гранатом» М.Вайль, Дм.Тихомиров, Аполлон - «Орестея» Эсхила. Режиссер сценических читок: - «Властелины» Хельмут Крауссер (2006) - «Лейтенант с острова Инишмор» Мартин МакДонах (2007) - «Жизнь на Площади Рузвельта» Деа Лохер (2007) - «Чехов в Ялте» Джон Драйвер, Джеффри Хэддоу (2008) - «История солдата» Игорь Стравинский – драматическая импровизация совместно с ансамблем «Омнибус» (2008)
Дважды Лауреат Премии «ИЛЬХОМ» им.Марка Вайля 2008 года: номинации «Приз зрительских симпатий» и «Лучший артист года».
«Глиняные буквы, плывущие яблоки» Сухбата Афлатуни - это история напоминающая историю некоего Мессии – Учителя, вдруг появившегося в обычной деревне-ауле. И произошедшее с ним и с этой деревней – это тоже некий парафраз старых библейских историй об Учителях с большой буквы – людях принесших некое новое знание… о прошлом и, поэтому, меняющим настоящее, потому что с их появлением обостряется обыденная, привычная жизнь. В повести затрагиваются многие современные проблемы. Конечно же есть и история любви. И все это звучит порой жестко, но необыкновенно поэтично, а порой с потрясающим юмором! Конечно же, это история о добре и зле. Только надо учитывать то, что все, что происходит в повести-притче замечательного ташкентского автора Сухбата Афлатуни и все, что будет происходить на «ильхомовской» сцене – это современная история. Абсолютно современная. История первого десятилетия 21 века. И понятие добра и зла в этой истории – это то, что в эти слова вкладывают люди с нашим мироощущением, быть может, несколько усиленное восточным вектором. Да и язык, которым написана повесть, сам автор назвал «русским языком в тюбетейке». Евгений Абдуллаев говорит:«С точки зрения правописания это, конечно, неправильный русский язык, но мне он очень дорог. Как сказал А.С.Пушкин: «... как уст румяных без улыбки, без грамматической ошибки я русской речи не люблю». Очень интересная проза появлялась именно там, где возникал вот такой вот «неправильный» русский язык. Если вы помните, у Зощенко он был какой-то непонятный, дикий. У Бабеля это смесь украинского, идиш и еще неизвестно чего. Если вы почитаете Нодара Думбадзе, то поймете, что такое «грузинский русский язык». Тем более странно для меня, что не появился в литературе и не был описан так называемый «узбекский русский язык». Евгений Абдуллаев:« Есть разные философские, религиозные течения, они учат воспринимать мир как своего рода алфавит. Например, в суфизме. Коран считается священной книгой, потому и буквы Корана священны. В стихах среднеазиатских поэтов (того же Машраба) вы найдете огромное количество метафор, связанных именно с буквами. «Стан как алиф» – ну в какой еще поэзии вы найдете подобные сравнения? «От горестей моя спина стала похожа на букву нун»... Получается, что мир – это некое закодированное сообщение, расшифровав которое ты получаешь знание – именно эта идея и лежит в основе «Глиняных букв...», если изложить ее популярным языком». Помимо выпускников 6 Студии Школы драматического искусства театра «Ильхом» в спектакле будут участвовать и актеры – мастера: засл. арт. Узбекистана Сейдулла Молдаханов, Сайфитдин Милиев, Вячеслав Цзю.
Сухбат Афлатуни (Евгений Абдуллаев) Его проза и поэзия удивительно тонки и интересны! Для меня писать об этом замечательном человеке и авторе беспристрастно невозможно. А возможно только в превосходной степени, поскольку его высококлассная – и очень театральная! – проза затягивает, а человеческие качества автора обезоруживают и располагают к самым добрым словам, мыслям, к улыбке… и мозговому штурму :-) Потрясающе философски ироничная повесть «Пенуэль», рассказ «Проснуться в Ташкенте» - любимый, читанный и перечитанный - раз пять - автором этих строк, - это лишь небольшая часть из написанного этим потрясающим писателем, после выхода «Глиняных букв…» К нашему счастью он пишет много и, поэтому, мы очень надеемся (а дружба театра с этим замечательным автором дает нам на это право :-) ), что еще не однажды, так или иначе, в наших стенах будут звучать его произведения. Театр Марка Вайля «Ильхом» очень признателен автору за то, что он благосклонно отнесся к «авантюрной» идее – постановке повести-притчи «Глиняные буквы, плывущие яблоки» на сцене театра молодым режиссером и выпускниками 6 Студии Школы драматического искусства. Евгений Абдуллаев родился в 1971 году в Ташкенте. Имеет философское и юридическое образование. Один из основателей творческого объединения «Ташкентская поэтическая школа». Поэт, прозаик. Книга стихов «Псалмы и наброски» (Москва: Изд-во Р. Элинина, 2003), «Пейзаж с отрезанным ухом» (Москва: Изд-во Р. Элинина, 2008); проза «Ташкентский роман» (СПб: «Амфора», 2006). Публикации в журналах «Арион», «Дружба народов», «Звезда Востока», «Знамя», «Иерусалимский журнал», «Новая Юность», «Октябрь», альманахах «Малый шелковый путь» (Ташкент – Москва, 1999-2005) и «Интерпоэзия» (Нью-Йорк – Москва, 2005) и др. Лауреат премий журнала «Октябрь» (2004, 2006), первый лауреат «Русской премии» (2005), молодежной премии «Триумф» (2006). В редколлегии журнала «Звезда Востока» (с 2006); в редакционном совете журнала «Дружба народов» (с 2008). Живет в Ташкенте.
«Он пришел к нам вместе с дождем. Мы все удивились, когда он пришел. 
Антон Пахомов – безусловный лидер. Талантливый, думающий артист – ведущий артист театра. Все это так. Пожалуй, легче назвать спектакль театра, в котором Антон не занят, чем перечислить все спектакли, в которых он играл и играет центральные и главные роли. Но есть еще одно качество у этого одаренного человека – режиссерский склад ума. Это его качество не осталось не замеченным его Мастером – Марком Вайлем. И поэтому он потихоньку «внедрял» его в режиссуру, в педагогику – поручая режиссуру сценических читок современных пьес разных стран мира и назначая ассистентом режиссера последних проектов Мастера. Он мечтал о том, чтобы Антон «родился» и как режиссер.
Сухбат Афлатуни (Евгений Абдуллаев)
